Copywriting & songwriting: 2 werelden met hetzelfde doel
Als muzikant en copywriter had ik altijd het idee dat ik in twee totaal verschillende werelden leefde. In de ene staat het schrijven van muziek, het delen van mijn eigen verhaal, dit verhaal live overbrengen en mensen aan het denken zetten centraal. In de andere ben ik constant bezig met het afwegen van woorden, het overbrengen van andermans boodschap en het publiek aansporen om actie te ondernemen. Beide werelden lijken op het eerste gezicht niet zo op elkaar, maar als ik wat dieper graaf, zie ik juist dat ze enorm veel van elkaar kunnen leren.
In beide gevallen gaat het namelijk wél over het krachtig overbrengen van een boodschap en het maken van een connectie met je publiek. Of die nou voor je neus meezingen of je webpagina lezen op een telefoonscherm. In dit artikel neem ik je mee langs de belangrijkste vergelijkingen van copywriting en songwriting.
Het begint altijd bij inspiratie
Of ik nu bezig ben met het schrijven van een nieuw nummer of webpagina, het begint altijd op dezelfde manier: met inspiratie. Als songwriter is dat vaak een moment dat mij heeft geraakt en dat ik wil delen. Deze inspiratie kan opeens uit de lucht vallen of juist ontstaan in een schrijfsessie na een gesprek met een andere songwriter.
Bij copywriting is het niet anders. Het enige verschil is dat de inspiratie niet vanuit mij komt, maar vanuit de klant. Het zijn hun verhalen, hun doelen en de boodschap die ze willen overbrengen die mij de inspiratie geven die ik nodig heb om sterke, passende teksten te schrijven. In beide gevallen zoek ik naar iets dat de basis vormt voor wat ik wil zeggen en wat mij helpt om de boodschap zo goed mogelijk over te brengen.
De belangrijke rol van woorden
Woorden hebben kracht. Of dat nou woorden in een songtekst, op een webpagina, in een advertentie of gesproken woorden zijn. Ze hebben altijd de kracht om op een emotioneel niveau te raken.
Vooral als songwriter werk ik veel met woorden (en daarbij passende melodieën of intonaties) die een emotionele lading dekken. Zo kan ik op de beste manier mijn verhaal vertellen en mensen echt meenemen in de situatie. Soms kan een verandering in een woord zelfs het liedje maken of breken.
In copywriting werkt het net zo. De juiste woorden kunnen een lezer overtuigen om in actie te komen, ze te laten nadenken of zelfs hun gedrag te veranderen. Of ik nu een refrein schrijf of een call to action op een website, ik ben altijd bezig met de impact van de woorden die ik gebruik. Woorden bepalen namelijk niet alleen de sfeer, maar versterken de boodschap ook.
De structuur van een liedje versus een webtekst
Het zal je vast weleens zijn opgevallen: liedjes volgen een bepaalde structuur. Popmuziek wordt vaak op onderstaande manier opgebouwd:
- Intro
- Couplet
- Refrein
- Couplet
- Refrein
- Brug of instrumental
- Refrein
Door deze structuur te gebruiken, zorg ik ervoor dat het verhaal goed opgebouwd wordt en dat het liedje blijft hangen, als een echte oorwurm (denk aan het liedje wat je maar niet uit je hoofd krijgt). Het verhaal introduceer ik in het eerste couplet, de boodschap vertel ik in het refrein. In het tweede couplet ga ik nog wat dieper in op het verhaal en in de brug komt er een climax, waarna ik weer terugkeer naar het refrein met de belangrijkste boodschap.
In copywriting is er ook een duidelijke structuur: een inleiding die de aandacht trekt, een middenstuk waarin ik de boodschap overbreng en een afsluiting die de lezer aanzet tot actie. Door zo’n structuur aan te houden, zorg ik ervoor dat het verhaal op een logische en impactvolle manier wordt gepresenteerd.
De kracht van teksten in zowel songwriting als copywriting ligt dan ook vaak in de opbouw en herhaling die de boodschap nog sterker maken.
Het overkoepelende doel
Of ik nu een liedje of een webtekst schrijf, het doel blijft hetzelfde: verbinding maken met de doelgroep. Als muzikant wil ik dat mijn liedje herkenbaar is voor mijn publiek. En dat de boodschap hen raakt, hen emoties doen voelen en ze laten weten dat ze niet alleen zijn.
Als copywriter gebruik ik ook veel emoties in de teksten die ik schrijf. In dit geval wil ik dat de lezer de tekst begrijpt, hen aanspreekt, hen overtuigt van het product of de dienst en hen aanzet tot actie. Als dit goed wordt gedaan, maak ik met zo’n tekst een connectie die blijft hangen, waardoor lezers loyaal worden.
De puntjes op de i zetten
De laatste stap van zowel songwriting als copywriting is het polijsten van je tekst. Soms gaat het om een klein detail, een zinnetje dat net wat soepeler moet klinken of een woord dat de lading beter dekt. Het redigeren van een liedje is net zo belangrijk als het redigeren van een webtekst. Het gaat om het finetunen van elke regel, zodat alles precies klopt en de boodschap het beste binnenkomt bij lezers en luisteraars.
Zo komen twee werelden samen
Of het nu gaat om het schrijven van een liedje of een webtekst, de kracht van woorden en het vermogen om een echte connectie te maken staan altijd centraal. Beide werelden kennen hun unieke eigenschappen, maar ze komen samen in de manier waarop we verhalen vertellen en emoties oproepen.
Als muzikant en copywriter heb ik geleerd dat de eigenschappen van songwriting ook in copywriting bruikbaar zijn, en andersom. Het draait uiteindelijk altijd om het kiezen van de juiste woorden en het vertellen van een verhaal dat raakt.
Daarom wilde ik dit verhaal graag met je delen. Omdat beide werelden, hoe verschillend ze in eerste instantie ook lijken, dezelfde basis en hetzelfde doel hebben. We zoeken naar de perfecte woorden, proberen de boodschap zo goed mogelijk over te brengen en willen het publiek raken en vasthouden. Zo zie je maar weer hoe krachtig een tekst kan zijn, in welke vorm dan ook.
Over de auteur
